今天《人民日报》副刊刊载鲍震培的文章“坚持守正创新，曲艺——随时代添活力 植沃土谱新篇”：说唱艺术，曲艺长时间演出实践，观众检验中不断打磨，日趋完善。“一遍拆洗一遍新”艺谚正是曲艺经典化过程。旧题材演绎新内涵值得关注。曲艺尤其寓教于乐。美学家王朝闻指出，曲艺优势以少胜多，以小见大，虚中见实。曲艺作品更善于片段式叙事，截取生活片段，浓墨重彩地表现人物思想感情，在尖锐的戏剧冲突中刻画人物心理活动。曲艺前身“百戏”，诞生之日起就具有包容性，如同海绵吸水般汲取各兄弟姊妹艺术的养料。
特别是该文当中“曲艺前身‘百戏’，诞生之日起就具有包容性，如同海绵吸水般汲取各兄弟姊妹艺术的养料”。感触尤为深刻。常听的侯宝林四段经典相声为例进行解读，即《戏曲与方言》、《关公战秦琼》、《空城计》、《改行》，无不与地方戏曲相关，特别是国粹京剧。
从技术上讲，可以说是“借题发挥”，“善于片段式叙事，截取生活片段，浓墨重彩地表现人物思想感情，在尖锐的戏剧冲突中刻画人物心理活动”。
《戏曲与方言》从方言开始，京剧“起步”，涉及沪剧、越剧、苏州评弹；同一意思不同表示，京鲁沪豫，地方语言，各有特色。关公戏作为引子，山东话“笑料”。“南下”苏沪浙，沪剧、越剧、苏州评弹，“一网打尽”。
《关公战秦琼》则是国粹集锦，经典品牌；以剧场秩序为由，贯彻始终，剧场演出到堂会，名戏点缀。《空城计》京剧名家名戏名段。《改行》包括京韵大鼓，主打京戏行当，先是老旦，后为花脸。
借题发挥并且就此做大做强，人文科学论文则强调“小题大做”。
（马秀山 2022年4月26日）
相关链接：京剧是中国社会历史形象化的百科全书。哲人有言，凡是伟大，必然简单。黑格尔说：民族有戏剧，标志着这个民族走向成熟。戏剧是开化的民族生活的产物。曲艺是口头文学，一听即懂，来不得半点艰深与晦涩。逗笑很简单但要笑得健康有品位（《人民日报》2015年）。